第１回もりおか座映画祭に寄せて
企画ディレクション・プロデュース統括 映画監督大友啓史
映画を観終わっても、すぐには席を立ちたくない。誰かと話したい。つくった人に、あの場面のことを聞いてみたい。そんな経験が、僕にも何度もあります。「もりおか座映画祭」を、そういう気持ちを存分に楽しめる場所にしたいと思っています。
今回、その思いに応えて、素晴らしい仲間たちが盛岡に集まってくれることになりました。
オープニングを飾るのは、国際的な再評価が高まりつつある森田芳光監督の、『家族ゲーム』。大胆で、可笑しくて、どこか怖い。映画はこんなにも自由でいいのかと、いま観ても刺激を受ける作品です。主演松田優作さんのパートナーでもあった俳優・松田美由紀さん、そして森田監督と長年映画をつくってこられたプロデューサー三沢和子さんとともに、この一本から映画祭を始められることを、とても嬉しく思っています。
松田美由紀さんと原田美枝子さん。俳優として映画を生きてきたお二人が、自らメガフォンを持ち、監督として何を見つめたのか。昨年の第ゼロ回にも参加してくださった永瀬正敏さん。『ミステリー・トレイン』『息子』から、石井岳龍監督と３０年近い年月をかけて挑んだ『箱男』までを通して、どんな映画の旅が見えてくるのか。作品を観て、その場でご本人の言葉に触れる。僕自身、客席で聞きたい話ばかりです。
盛岡市出身の脚本家、奥寺佐渡子さんをお迎えする『八日目の蝉』には、先日逝去された成島出監督への追悼の思いも重なります。人間の弱さや矛盾、その奥にある愛情を、深く見つめた作品です。奥寺さんとともに、この映画が生まれた時間を振り返り、成島監督がスクリーンに残してくださったものを、皆さんと受け止めたいと思っています。
そして、奥寺さんが選んだ『鬼龍院花子の生涯』。自ら脚本を手がけた映画と、観客として選ぶ映画。その両方に触れることで、物語を生み出す人のまなざしが見えてくる。こちらでは僕もご一緒して、人物を描くこと、映画でしか表せないものについて、じっくり話せたらと思っています。
今回は、俳優や監督とともに、脚本、撮影、音楽、特殊造形、製作、配給を担う方々もお迎えします。一本の映画には、スクリーンに名前が流れる一人ひとりの仕事がある。何を考え、何に迷い、どうやって、あの一瞬を生み出したのか。僕も『レジェンド＆バタフライ』の仲間たち、撮影の芦澤明子さんや作曲家の佐藤直紀さん、プロデューサーの須藤泰司さんと、そんな現場の話をしたいと思っています。
森田芳光監督の作品をはじめ、いま改めてスクリーンで出会ってほしい映画。なかでも、盛岡でロケが行われた『（ハル）』を、この街で皆さんと観られることには特別な喜びがあります。映画に刻まれた街の風景と、そこに流れる誰かの物語。見慣れた盛岡にも、新しい表情を見つけてもらえるのではないでしょうか。
『この場所』や台湾映画を通して、震災の記憶や、海の向こうとつながる映画。そして、長編デビュー作『メモリィズ』を携えた新しい才能。時代も国境も世代も越えて、作品と人が行き交う。その出会いから、次の映画が生まれるかもしれません。
故郷・盛岡は、手を動かし、技を磨き、暮らしの中に美しいものを生み出してきた、クラフトワークの街でもあります。映画もまた、一人ひとりの職人の技術と工夫が重なって生まれるものです。光を捉える、音をつくる、この世にない姿を造形する。そうした映画の職人たちと、この街でものをつくる人たちには、響き合うものがあるのではないか。そんな出会いにも期待しています。
そして、映画をつくり、観客に届け、次の一本へとつなげていくためには、ビジネスの力も欠かせません。今回集まってくださるプロデューサーや配給の皆さんからは、企画をどう実現するのか、仲間や資金をどう集め、作品をどう届けるのか。そんな話も聞けるかもしれません。夢や情熱を、実際にかたちにして、続けていく。その知恵は、映画に携わる人だけでなく、この街で新しいことを始めようとする人にも、きっと届くと思います。
盛岡には、映画を観て、語り合ってきた時間が積み重なっています。その続きを、地元の皆さん、遠くから訪れる皆さん、そしてゲストの皆さんと一緒につくりたい。
「まちなか全部が映画館」。
映画館を出たあとも、通りで、喫茶店で、食卓で、映画の話が続いている。いつもの街が、一本の映画を観たことで少し違って見える。観る人とつくる人、映画の仕事と街の仕事が出会い、そこから何かが動き始める。そんな映画祭を、仲間たちと育てていきたいと思います。ぜひ、盛岡でお会いしましょう。
企画ディレクション・プロデュース統括 映画監督大友啓史